Entrevista à Kirstin Scholtz
Sem a tensão direta de competição, a fotógrafa da ASP Kirstin Scholtz, tem sido capaz de perseguir os seus sonhos como artista e capturar os melhores momentos no surf profissional.
05/Mar/2014 - Emily Bates - The Surf ChannelSão grandes as chances de que você já viu centenas, talvez milhares das imagens compartilhadas em todo o mundo de picos de surf de sonho tiradas por esta talentosa fotógrafa.
Crescida na Cidade do Cabo, na África do Sul, Kirstin começou a sua carreira depois de estudar fotojornalismo a nível universitário e, mais tarde auxiliando a Pierre Tostee, o primeiro fotógrafo de surf do mundo digital. A partir daí, ela passou a assumir a direção das imagens digitais para a ASP. Saiba mais sobre o que é ser uma fotógrafa de surf viajante nesta entrevista ao The Surf Channel, traduzida para o português pelo Surfguru.
Quando você começou a surfar?
Kirstin Scholtz: Fui apresentado ao surf quando a minha mãe se mudou com a minha irmã e eu para a Cidade do Cabo, quando eu tinha uns 12 anos. Meu pico era uma onda longa e abrindo chamada de Muizemburg, perfeita para o longboard e para aprender a surfar.
Quando você decidiu se tornar uma fotógrafa?
KS: Quando eu estava estudando jornalismo em uma universidade, nosso curso nos deu a opção de se especializar em um gênero de jornalismo e eu escolhi o fotojornalismo.
Equipamentos?
KS : Todos Canon - 5D Mark 111; 1D Mark 1v; 70 - 200 milímetros F2.8 IS; 24-70 F2.8; 50mm f1.8, f1.8 80 milímetros; olho de peixe.
Quem foram os seus mentores?
KS : Pierre Tostee. Ele foi o primeiro fotógrafo de surf digital do mundo e foi o fotógrafo oficial do ASP World Tour até 2007. Eu sou inspirada por uma série de diferentes fotógrafos, mas as minhas primeiras inspirações foram os fotógrafos de documentário/reportagem na África do Sul durante o ano do apartheid, em particular, Alf Kumalo e o Bang Bang Club incluindo Greg Marinovich e João Silva.
Como você se envolveu com a ASP?
KS : Assim que eu comecei a trabalhar para Pierre, em 2004, comecei a ajudar em eventos do WCT da ASP. Eu o ajudei em J-Bay e no Havaí nos primeiros anos, até 2006, quando fui enviada para filmar um WCT Feminino sozinha. Basicamente, eu trabalhei a minha ascensão dentro do sistema até 2008, quando Pierre se aposentou da turnê e a ASP me contratou em seu lugar.
Como o surfe influenciou a sua vida?
KS : O surfe me deu muito, desde uma carreira de sonho até amizades incríveis em todo o mundo. É através do surf que eu tenho sido capaz de viver o meu sonho e ganhar dinheiro viajando o mundo e tirando fotos.
O que você mais ama sobre fotografar o surf competitivo?
KS : Vitória! Eu adoro assistir os surfistas vencerem. A emoção e a pura determinação que é preciso para conquistar tanto o seu adversário e o oceano ao mesmo tempo é inspirador. A história por trás da vitória, toda a preparação que para isso, os ensaios e atribulações ao longo do caminho - é uma história em andamento que eu amo fazer parte. É inspirador e intrigante.
Quais são as condições de iluminação ideal para a fotografia de surf?
KS : luz Interessante, de manhã cedo ou no final da tarde é o melhor. Luz que cria sombras e luzes que permitem imagens dramáticas.
Como você aborda a composição?
KS: Eu penso um bocado. Eu tento encontrar maneiras para que todos os elementos em uma imagem complementem um ao outro, se é um bocado de céu dramático e uma pequena quantidade de terra ou um primeiro plano que ajuda a enquadrar a imagem, levando os olhos para o ponto de interesse. Eu sempre penso sobre como fazer uma imagem interessante para o espectador e uma vez que eu fotografo alguns quadros, como eu poderia fotografar melhor.
Algumas histórias de viagens peculiares?
KS : Eu viajo 11 meses do ano. Então, sim, há muitas, mas um dos momentos mais engraçados foi o Rip Curl Pro Search em Bali. Cheguei sozinha e tinha um e-mail com o endereço de onde eu iria me hospedar. Depois de horas circulando em um táxi que ficou completamente perdido, finalmente encontramos a vila que eu pensei que eu estava hospedada. Eu desarrumei as malas e fui para a cama, sendo acordada no meio da noite pelas pessoas que realmente iriam ficar lá. Acontece que o nosso alojamento tinha mudado e eu não tinha recebido o e-mail, eu estava dormindo na cama de outra pessoa!
Destinos favoritos para fotografar:
KS: Fiji. Cloudbreak é uma onda incrível e sendo bem mar adentro, as condições estão mudando constantemente. Ela pode ir de maral horrível para perfeito terral, céus tempestuosos negros e cinza para cores vibrantes do por do sol, tudo dentro de meia hora. O pano de fundo do céu e as nuvens se prestam a imagens muito dramáticas.
O que faz a fotografia de surf tão única?
KS : A natureza em constante mudança dos elementos.
Conte-nos sobre o seu processo típico de edição.
KS: O meu processo de edição, quando trabalho em uma competição é algo que é definido pela velocidade e eficiência. O objetivo é obter as melhores imagens para a imprensa mundial o mais rápido possível. Eu refinei a arte de fazer isso e se trata de uma seleção principal e, em seguida, escolher as melhores imagens. Eu trabalho com o bruto, por isso eu faço pequenos ajustes, e um corte. Como as imagens são principalmente para o editorial, eu tenho que mantê-las o mais próximo possível da realidade.
Preencha o espaço em branco: A fotografia é ....
KS: visão!
Onde podemos encontrar mais de seu trabalho?
Em www.kirstinscholtz.com e www.aspworldtour.com
Entrevista traduzida do original do The Surf Channel